LES MODULES EXPERTS | PRODUCTION MUSICALE

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Producteur de musique avec ordinateur et instruments électroniques

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Formation certifiante

PRÉSENTATION

Vous êtes Producteur musical ? Perfectionnez vos techniques !

Ouverte à toute personne ayant des connaissances de base en Musique Assistée par Ordinateur (MAO), cette formation intensive en cours du soir ou en matinée permet l’apprentissage et le perfectionnement des meilleures pratiques liées à la production musicale.

OBJECTIFS :

Accompagné(e) par notre expert-formateur, et selon le thème choisi, nous vous apporterons toutes les clés de la production musicale à un niveau professionnel : utilisation créative des outils les plus performants, choix des meilleures pratiques, découverte des techniques et astuces de pros…

PRÉREQUIS :

  • Avoir suivi une formation DJ NETWORK ou avoir une expérience dans le thème choisi
  • Être à l’aise avec l’utilisation d’outils informatiques
  • Niveau de langue française requis : B2 (référence CECRL)

 

MATÉRIEL À PRÉVOIR :

LES THÈMES

LE SOUND DESIGN

  • Concevoir, configurer un environnement de production musicale assistée par ordinateur orienté vers le sound design
    – Avoir une vision globale des éléments communs aux différents outils de synthèse sonore et maîtriser leurs spécificités (oscillateurs, filtres, enveloppes, LFO, etc)
    – Choisir des matériels, des logiciels de synthèse sonore adaptés à des projets de sound design, savoir les installer et les configurer
    – Intégrer et synchroniser des instruments analogiques et numériques dans des environnements de musique assistée par ordinateur (MAO)
    – Configurer des outils constituant des environnements de synthèse sonore permettant de traiter et manipuler des signaux sonores
    – Programmer des synthétiseurs analogiques, numériques afin de générer des sons réels ou virtuels
  • Créer des sons de synthèse destinés à être utilisés dans des projets d’habillage sonore
    – Maîtriser les aspects physiques du son (ondes, spectre, dynamique) et leur perception (intensité, hauteur, timbre)
    – Maîtriser les différents types de synthèses sonores (soustractive, addictive, FM, granulaire) et leurs applications créatives dans des contextes de sound design
    – Créer des sons de synthèse dans une démarche créatrice et innovante et en évaluer leur potentiel
    – Décrypter des commandes de clients, producteurs, etc… puis réaliser une charte sonore Enrichir, embellir des sons de synthèse avec des effets audio (compression, saturation, filtres, etc…)
    – Traiter, sauvegarder et exporter des sons de synthèse destinés à être utilisés dans des projets d’habillage sonore
  • Mettre en oeuvre des matériaux sonores synthétiques dans un contexte de sound design, développer des concepts musicaux
    – Exploiter les différents aspects de la synthèse sonore et les soumettre aux domaines du sound design : jeux vidéo, cinéma, publicité, identité sonore, etc¿
    – Utiliser des sons de synthèse pour expérimenter et conceptualiser des univers sonores
    – Éditer des ensembles de sons afin de les structurer en instruments virtuels personnalisés
    – Créer des univers sonores synthétiques originaux et uniques, adapter des contenus sonores aux contextes et aux modalités de diffusion
    – Associer des instruments réels sous forme de banques de sons numériques à des sons de synthèse et les intégrer dans des environnements sonores
    – Manipuler des effets audio et MIDI de synthétiseurs à des fins créatives

LA SYNTHÈSE SONORE

  • Concevoir, configurer un environnement de production musicale assistée par ordinateur orienté vers la synthèse sonore
    – Avoir une vision globale des éléments communs aux différents outils de synthèse sonore et maîtriser leurs spécificités (oscillateurs, filtres, enveloppes, LFO, etc…)
    – Choisir des matériels, des logiciels de synthèse sonore adaptés à des projets de productions musicales, savoir les installer et les configurer
    – Intégrer et synchroniser des instruments analogiques et numériques dans des environnements de musique assistée par ordinateur (MAO)
    – Configurer des outils constituant des environnements de synthèse sonore permettant de traiter et manipuler des signaux sonores
    – Programmer des synthétiseurs numériques afin de générer des sons virtuels
  • Créer des sons de synthèse destinés à être utilisés dans des projets de productions musicales
    – Maîtriser les aspects physiques du son (ondes, spectre, dynamique) et leur perception (intensité, hauteur, timbre)
    – Maîtriser les différents types de synthèses sonores (soustractive, addictive, FM) et leurs applications créatives dans des contextes de productions musicales
    – Créer des sons de synthèse dans une démarche créatrice et innovante et en évaluer leur potentiel musical
    – Enrichir, embellir des sons de synthèse avec des effets audio (compression, saturation, filtres, etc…)
    – Traiter, sauvegarder des sons de synthèse destinés à être utilisés dans des projets de productions musicales
  • Mettre en oeuvre des matériaux sonores synthétiques dans un contexte de productions musicales, développer des concepts musicaux
    – Éditer des ensembles de sons afin de les structurer en instruments virtuels personnalisés
    – Créer des univers sonores synthétiques originaux, uniques
    – Associer des instruments réels à des sons de synthèse selon des démarches expérimentales et créatives visées
    – Manipuler des effets audio et MIDI de synthétiseurs à plusieurs échelles de la production musicale, à des fins créatives
    – Sélectionner des banques de sons numériques et les intégrer dans des environnements musicaux

LE MIXAGE & LE MASTERING

  • Équilibrer, harmoniser les différentes pistes constitutives d’une production musicale au moyen de réglages et d’effets de traitement audio
    – Ajuster le volume des différentes pistes cumulées de productions musicales pour qu’elles trouvent leur juste place dans des scènes sonores globales en vue d’obtenir des ensembles cohérents
    – Positionner les différents instruments de productions musicales dans l’espace stéréo pour répondre à des besoins créatifs et au confort d’écoute
    – Déceler, traiter d’éventuels déséquilibres fréquentiels dans des mixages audio de productions musicales
    – Sélectionner, manipuler des égaliseurs pour effectuer des balances harmonieuses de fréquences (basses, médiums, aigus)
    – Transformer, enrichir les instruments/sons qui composent des productions musicales en leur ajoutant des effet audio spécifiques (écho, flanger, chorus, distorsion, saturation, etc…)
    – Reproduire des espaces acoustiques réels en faisant usage des effets numériques de réverbération, délais et analyser leur plus-value
  • Améliorer la qualité sonore globale d’une production musicale, optimiser sa lecture sur tous types de supports et systèmes d’écoute
    – Mettre en perspective, comparer de manière critique des rendus sonores de productions musicales à d’autres productions musicales professionnelles (référencement)
    – Remasteriser des productions musicales anciennes afin d’en améliorer la qualité sonore grâce à l’application de nouvelles technologies
    – Simuler, en numérique et à la demande, des systèmes analogiques dans le but de recréer le son de magnétophones à bande
    – Mettre en conformité des fichiers audio de productions musicales, effectuer des exports audio répondants aux normes et standards (supports physiques, numériques, streaming)

LE BEATMAKING - MUSIQUE URBAINE

  • Préparer, cadrer des projets de beatmaking
    – Définir des objectifs de projets de beatmaking à moyen et long terme, définir des publics, des audiences
    – Définir des entourages professionnels potentiels de projets de productions de musiques urbaines, en fonction des objectifs fixés.
    – Conduire des échanges avec des artistes, chanteurs, rappeurs, producteurs pour analyser leurs attentes concernant des projets de beatmaking
    – Évaluer des intérêts potentiels de projets de beatmaking en fonction de commanditaires et d’objectifs associés
    – Sélectionner, utiliser des plateformes digitales de distribution de contenus musicaux
    – Gérer des licences d’utilisation d’oeuvres musicales
  • Créer, produire des musiques urbaines en utilisant des logiciels et matériels de MAO (Musique Assistée par ordinateur)
    – Sélectionner, paramétrer, utiliser des logiciels et matériels de MAO pour la réalisation de productions musicales urbaines
    – Faire usage de banques de sons, d’instruments virtuels dans l’optique de produire des oeuvres musicales originales
    – Créer des rythmiques, des harmonies et mélodies à l’aide de logiciels et matériels de beatmaking
    – Structurer l’ensemble des parties constitutives de productions musicales urbaines, ajouter des éléments, effets sonores
    – Maîtriser les différentes phases d’un projet de beatmaking, de la conception à la réalisation
  • Réarranger, adapter des parties d’oeuvres musicales existantes
    – Réaliser des veilles de tendances musicales, rechercher des inspirations pour des projets de beatmaking, sélectionner des samples, des sonorités
    – Modifier, traiter des sons et rythmiques d’oeuvres musicales existantes en vue de les intégrer dans des projets de beatmaking
    – Incorporer des samples, des sonorités existantes dans des projets de beatmaking dans le but de susciter l’intérêt du public
    – Équilibrer, harmoniser les différentes pistes constitutives d’une production musicale urbaine

LE MUSIC BUSINESS & L'AUTO-PRODUCTION

  • Créer, structurer une activité de prestations/productions musicales
    – Maîtriser les différents rouages d’une société de prestations/productions musicales (contrats, administration, marketing)
    – Connaître les institutions et administrations du secteur musical, les politiques culturelles du spectacle vivant, les cadres législatifs et dispositifs d’aide
    – Sélectionner un statut, organiser le démarrage d’une activité et positionner des prestations/productions musicales
    – Analyser des marchés, des offres concurrentielles et élaborer des propositions chiffrées
    – Définir et créer une identité artistique sonore et visuelle
    – Déposer un nom d’artiste, un pseudonyme, une marque
  • Commercialiser, gérer une activité de prestations/productions musicales
    – Assurer la gestion de la comptabilité courante d’une activité musicale (gestion des contrats, devis, facturation)
    – Négocier des contrats, des cachets de prestations/productions musicales, encadrer des collaborations avec des artistes, des sociétés de production
    – Maîtriser les caractères, composantes et spécificités des différents principes de droit liés à la création/diffusion musicale (droit d’auteur, droits voisins, copyright, etc)
    – Protéger des oeuvres musicales (compositions, paroles, arrangements)
    – Gérer des problématiques liées à des droits d’utilisation d’oeuvres musicales préexistantes (création de remix, cover, sampling, etc)
    – Planifier et mettre en oeuvre des actions de commercialisation de prestations/productions musicales
  • Développer, promouvoir une activité de prestations/productions musicales
    – Identifier les acteurs de l’industrie musicale (labels, distributeurs, éditeurs, agents, attachés de presse, etc), repérer et analyser leurs fonctions et pratiques à l’ère du numérique
    – Initier, gérer des collaborations avec des prescripteurs (programmateurs, curateurs, influenceurs, organisateurs d’événements, etc) dans le but de présenter aux publics des prestations/productions musicales
    – Maîtriser le droit applicable à Internet lié à la propriété intellectuelle, à la protection du droit d’auteur
    – Gérer des outils de création de contenus graphiques dans le but de promouvoir une identité artistique
    – Utiliser des plateformes digitales et mettre en oeuvre des actions de communication contribuant à augmenter l’audience de contenus musicaux en ligne
    – Gérer, animer des communautés en ligne, en cohérence avec des positionnements artistiques et des stratégies globales de communication
    – Soumettre des musiques à des équipes éditoriales de labels, plateformes de streaming, de blogs, de radios, etc…

Chaque Module expert est une formation intensive de perfectionnement qui traite d’un thème précis.

📞 09 72 55 32 12
du lundi au jeudi (14h-16h)

Offre réservée aux particuliers, hors dispositifs de financement CPF, Pole Emploi, Région, AFDAS...

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