• Préparer un environnement de production musicale via la MAO, en sélectionnant et en configurant en fonction des objectifs artistiques de son projet un DAW, des plugins, des instruments virtuels (VSTi), et des paramètres audio (interface, monitoring, préférences système) adaptés, afin de garantir un fonctionnement optimisé pour la création assistée par ordinateur.
• Créer une session de production dans un logiciel MAO, en générant des templates personnalisés, en structurant les pistes nécessaires (audio, MIDI…) et en sélectionnant les outils de composition adaptés et les technologies d’intelligence artificielle spécialisées, afin de faciliter la gestion et la fluidité du processus de création.
• Créer une œuvre musicale originale dans un environnement MAO, en adaptant et en mobilisant les techniques de création musicale (mélodie, harmonie, rythme) pour la MAO et en cohérence avec les objectifs du projet, en intégrant des instruments virtuels, échantillons sonores, effets numériques et patterns, et en les structurant à l’aide du séquenceur et des outils d’arrangement, afin de produire une composition exploitable et alignée avec son intention artistique.
• Remixer une œuvre musicale avec la MAO, en sélectionnant, modifiant et en réarrangeant des éléments musicaux existants (sons, motifs harmoniques et mélodiques) tout en respectant la législation sur les droits d’auteur, et en appliquant des traitements sonores originaux, afin de produire une version artistique inédite et conforme au cadre légal.
• Finaliser une production musicale conçue via la MAO, en appliquant les techniques et fonctionnalités logiciels de mixage et de pré-mastering (ajustement des niveaux, spatialisation, égalisation, compression), et en exportant l’œuvre dans des formats audio standards (WAV, MP3), afin d’assurer sa diffusion sur les plateformes numériques ou en vue d’une présentation professionnelle.
• Intégrer des pratiques inclusives et responsables dans ses processus de création musicale via la MAO, en adaptant ses productions numériques aux besoins spécifiques des publics en situation de handicap (comptabilité logicielle, métadonnées enrichies) et en limitant son empreinte écologique (durabilité du matériel et des logiciels utilisés, mutualisation, limitations de stockages…), afin de favoriser une création éthique et durable.

• Accueil des apprenants en salle de classe, physique ou virtuelle.

• Cours magistraux pour l’acquisition des connaissances théoriques.

• Démonstrations pour illustrer les concepts pratiques.

• Études de cas pour analyser des situations concrètes et développer la résolution de problèmes.

• Exercices pratiques pour appliquer les compétences acquises.

• Supports de formation pour accompagner et approfondir l’apprentissage.

Pour la formation en présentiel :

• Un ordinateur portable (Mac ou PC).

• Un casque audio filaire.

• Un logiciel de production musicale (sur demande, DJ NETWORK peut vous fournir gratuitement une licence du logiciel Ableton Live 12 Suite pour toute la durée de la formation).

Pour la formation à distance :

• Un ordinateur (Mac ou PC).

• Une webcam avec micro.

• Un casque audio filaire.

• Des enceintes de monitoring (optionnel).

• Un logiciel de production musicale (sur demande, DJ NETWORK peut vous fournir gratuitement une licence du logiciel Ableton Live 12 Suite pour toute la durée de la formation).

Le suivi et l’évaluation de la formation reposent sur plusieurs outils :

• Émargement numérique pour enregistrer la présence des apprenants.

• Formulaires d’évaluation pour recueillir leurs retours.

• Mises en situation simulées pour évaluer les compétences acquises.

• Certificat de réalisation remis aux participants ayant suivi la formation.

🎓 Modalités d’évaluation

Mises en situation professionnelle de création et remixage de productions musicales à l’aide de logiciels de Musique Assistée par Ordinateur (MAO), suivie d’un questionnement oral du jury d’évaluation.